Biography

Soldier of Love is only the sixth studio album the band Sade have released during their 25 year career, and the first since Lovers Rock in 2000. For Sade herself, as the lynchpin of the group's songwriting effort, it's a simple matter of integrity and authenticity. "I only make records when I feel I have something to say. I'm not interested in releasing music just for the sake of selling something. Sade is not a brand."

The call went out in 2008 for the group to re-convene at Peter Gabriel's Real World studio, near Sade's home in the countryside of south west England. It was the first time the four principals had met up since the Lovers Rock tour wrapped in 2001. Bassist Paul Denman de-camped from Los Angeles, where he had been managing his teenage son's punk band, Orange. Guitarist and sax player Stuart Matthewman interrupted his film soundtrack work in New York, and keyboardist Andrew Hale gave up his A&R consultancy.

In a series of fortnightly sessions at Real World, Sade sketched out the material for a new album which, they all felt, was probably their most ambitious to date. In particular, the sonic layering and martial beats of the title track, Soldier Of Love, sounded quite different from anything they had previously recorded. According to Andrew Hale: "The big question for all of us at the beginning was, did we still want to do this and could we still get along as friends?" The answer soon came back as a passionate affirmative.

The album was completed in the summer of 2009, mainly at Real World. The feel of the music this time had moved away from the old country soul styling of Lovers Rock and assumed a more eclectic identity. At times the band sounded like the original Sade, with Matthewman back blowing soft sax on In Another Time and the vocal on Long Hard Road hymning. But with songs such as the joyously quirky reggae chant Babyfather, and the dramatically arranged album opener The Moon and the Sky, Sade were exploring new territory. "I never want to repeat myself," Sade herself says. "And that becomes a more interesting challenge for us the longer we carry on together."

Helen Folasade Adu was born in Ibadan, Nigeria. Her father was Nigerian, a university teacher of economics; her mother Anne was an English nurse. The couple met in London while he was studying at the LSE and moved to Nigeria shortly after getting married. When their daughter was born, nobody locally was prepared to call her by her English name, and a shortened version of Folasade stuck. Then, when she was four, her parents separated, and her mother brought Sade and her elder brother Banji back to England, where they initially lived with their grandparents just outside Colchester, Essex.

She listened to American soul music, particularly the wave led in the 1970's by artists such as Curtis Mayfield, Donny Hathaway, and Bill Withers. As a teenager, she saw the Jackson 5 at the Rainbow theatre in Finsbury Park, where she worked behind the bar at weekends. "I was more fascinated by the audience than by anything that was going on on the stage. They'd attracted kids, mothers with children, old people, white, black. I was really moved. That's the audience I've always aimed for."

Music was not her first choice as a career. She studied fashion at St Martin's School Of Art and only began singing after two old school friends with a fledgling group approached her to help them out with the vocals.

Somewhat to her surprise, she found that while the singing made her nervous, she enjoyed writing songs. Two years later she had overcome her stage fright and was regularly singing back up with a North London Latin funk band called Pride. "I used to get on stage with Pride, like, shaking. I was terrified. But I was determined to try my best, and I decided that if I was going to sing, I would sing the way I speak, because it's important to be yourself."

Sade served a long apprenticeship on the road with Pride. For three years, from 1981, she and the other seven members of the band toured the UK, often with her driving. Pride's shows featured a segment in which Sade fronted a quartet that played quieter, jazzier numbers. One of these, a song called Smooth Operator, which Sade had co-written herself, attracted the attention of record company talent scouts. Soon, everybody wanted to sign her, but not the rest of Pride. Obstinately loyal to her friends in the group, Sade refused to depart. 18 months later she relented and signed to Epic records - on condition that she took with her the three band mates who still comprise the entity known as Sade: saxophonist Stuart Matthewman, keyboard player Andrew Hale, and bassist Paul Denman.

Sade's first single, Your Love Is King, became a top 10 British hit in February 1984, and with that her life, and that of the band, changed forever. The unstressed, understated elegance of the music in conjunction with her look - unspecifically exotic and effortlessly sophisticated - launched Sade as the female face of the style decade. Magazines queued to put her on the cover. "It wasn't marketing," she says, wearily. "It was just me. And I wasn't trying to promote an image."

At the time of her first album, Diamond Life, her actual life was anything but diamond-like. Sade was living in a converted fire station in Finsbury Park with her then boyfriend, the style journalist Robert Elms. There was no heating, which meant that she had to get dressed in bed. The loo, which used to ice over in winter, was on the fire escape. The bath was in the kitchen. "We were freezing, basically." For the remainder of the 1980's, as the first three albums sold by the million around the world, Sade toured more or less constantly. For her this remains a point of principle. "If you just do TV or video then you become a tool of the record industry. All you're doing is selling a product. It's when I get on stage with the band and we play that I know that people love the music. I can feel it. Sometimes I yearn to be on the road. The feeling overwhelms me."

Intrusive media interest in her private life has inspired a continuing reluctance on her part to participate in the promotional game. Having been travestied in print on many occasions, Sade rarely gives interviews. "It's terrible this Fleet Street mentality that if something seems simple and easy, there must be something funny going on."

For most of the past 20 years, Sade has prioritised her personal life over her professional career, releasing only three studio albums of new material during that period. Her marriage to the Spanish film director Carlos Scola Pliego in 1989; the birth of her daughter in 1996 and her early 21st century move from North London to rural Gloucestershire, where she now lives with a new partner, have consumed much of her time and attention. And quite rightly so. "You can only grow as an artist as long as you allow yourself the time to grow as a person," Sade says. "We're all parents, our lives have all moved on. I couldn't have made Soldier of Love any time before now, and though it's been a long wait for the fans - and I am sorry about that - I'm incredibly proud of it."(WWW.SADE.CO.UK)

Riview The Carpenter-Solitaire (Single Version)

liriknya sangat benar-benar mengambarkan sebuah kesepian yang sangat mendalam. Saya mendengarkan lagu tersebut merasa terbawa ke dalam lirik lagu tersebut. Seseorang yang telah kehilangan cintanya yang kemudian tenggelam dalam keterasingannya dengan bermain solitaire. Solitaire sendiri kalau diartikan kurang lebih penyendiri. Ironi dari lagu tersebut bener-benar terasa nyata dan sangat saya rasakan. Di sisi lain setiap manusia pasti akan mengalami trauma mendalam, ketika menjalani sebuah kisah cinta yang monolog menyebakan penyangkalan berkelanjutan akan hal tersebut, akibatnya tenggelam dalam rasa trauma dan menjadi penyendiri. Dalam kesendirian seseorang bisa berpura-pura menjadi sesuatu yang lain tanpa harus menyebabkan sebuah luka yang baru.

Solitatare setiap hari adalah sebuah keterasingan sepi Begitu banyak kata-kata Yang tak terucapkan sementara hidup terus berlalu, Kesendirian akan cinta akan selamanya berlalu sampai mati dalam kebisuan manusia.

R.I.P Gary Moore ( Robert William Gary Moore) 04.04.1952 - 06.02.2011

Wah saya kaget sekali, hari ini saya mendengar kabar bahwa Gary Moore telah meninggal dunia pada hari minngu yang lalu di sebuah hotel bernama Costa De sol, Spanyol. Saya sempat tidak percaya bahwa beliau telah meninggal dunia. ''Menurut Manager Thin Lizzy, Adam Parsons mengatakan kepada BBC bahwa dia ditemukan meninggal pada hari Minggu pagi. Moore sendiri bergabung dengan Thin Lizzy karena ajakan Phil Lynott. Dalam cuplikan wawancara "

Dalam wawancara dengan BBC, Bell menyatakan dia masih terkejut dengan kematian Moore.

"Saya masih belum percaya dengan kabar tersebut," kata Bell.

"Dia terlihat bugar dan dia adalah pria yang sehat".

Editor majalah musik Irlandia, Hot Press, Niall Stokes menggambarkan Moore sebagai seseorang yang jenius". karya Moore banyak mendapat pujian dari para kritikus musik termasuk karyanya dalam album Thin Lizzy, Nightlife yang diluncurkan pada tahun 1974.

Keberadaannya bersama grup itu seolah memberi warna tersendiri. Selama bergabung dengan grup tersebut dia tidak pernah terbawa dalam format musik Thin Lizzy.

Pada tahun 1975 dia melepas album solo pertamanya, Grinding Stone dan penampilannya di album ini membuat dia dikenal sebagai musisi yang punya ciri dan talenta tersendiri yang luar biasa.

Sempat berkonsentrasi di album solo, Moore sepat meninggalkan Thin Lizzy namun pada akhir tahun 1970-an dia kembali bergabung dengan grup tersebut.

Meski demikian karir solo Moore juga terus berlanjut dan merajai tangga lagu Inggris salah satunya lewat singlenya Parisienne Walkways dan Out In The Fields.

Selama karirnya dia dikenal sebagai gitaris yang tampil dalam berbagai genre musik seperti blues, metal dan hard rock.

Dia juga kerap tampil bersama artis besar dan telah melepas 20 album.(http://www.bbc.co.uk/indonesia/majalah/2011/02/110207_mooredied.shtml)'"

Gary Moore buat saya sangat inspiratif dan juga merupakan salah satu rujukan referensi saya dalam mengenal musik yang berkualitas kalau saya meminjam istilah dari HOMOGENIC GOOD TASTE OF HARMONY.

Saya pribadi mengenal Gary Moore melalui karyanya antara lain Still Got the Blues, sebuah komposisi klasik yang dibalut dengan alunan Blues sempat menjadi kontroversi juga karena lagu tersebut lebih bernuansa pop ketimbang dikategorikan blues, tapi hal tersebut bukanlah sesuatu yang kritikal sifatnya, satu lagi karya yang sangat saya ingat adalah parisienne walksways live dimana satu hal yang saya ingat yaitu petikan dawai gitar dengan bendingan yang akurat dengan sustaine nada yang panjang sekali petik mungkin lebih dari 10 detik. Ke Khassan dari Gary Moore adalah dengan permaianan Gitarnya terutama dengan bendingan stringnya tersebut dapat memaksa perasaan kita untuk keluar dan tenggelam dalam setiap petikan dan bendingan string gitarnya baik dalam tempo lambat maupun tempo cepat.

Gary Moore adalah Gitaris Jenius dan serba bisa, hal tersebut dapat saya simpulkan ketika saya membeli album Still Got dan ballad and blues, Gary Moore dapat memainkan pola musik yang lambat dengan nuansa akustik berbalut nuansa jazz hal tersebut dapat didengarkan di album ballad and blues pada lagu With Love (Remember), dan sebuah lagu blues As the Years Go Passing By bernuansa minor dimana beliau memainkan notasi pentatonik minor dengan baik, dari sini saya dapat merasakan soul blues yang sangat dalam, karena kita kalau mendengarkan Gary Moore harus dengan hati maka kita bisa merasakan soul, ketika kita sudah merasakan soulnya maka dengan sendirinya kita akan menikmati dan tenggelam dalam blues.

SELAMAT JALAN GARY MOORE, RIP 1952-2011

Solvet saeclum in favilla

Solvet saeclum in favilla (Hari itu, hari pembalasan, jadi debu jagad akan dihancurkan) . Tidak ada yang bisa dianggap sedikit pun dogmnatis agama, mungkin hanya sedikit bisa dipercaya karena terlalu banyak pertentangan dengan lain keyakinan yang lain, secara pribadi untuk menyatakan menjadi manusia sebagai EGO atheis juga sedikit bimbang, terlalu jauh melangkah pasti mengecewakan subjek tertentu, jadi Atheis atau Mahluk berTuhankan Manusia, pada dasarnya manusia pun mengalami keraguan.
Manusia dapatkah mereka dipercaya, terlalu banyak mencari apa yang namanya teman untuk apakah ? apa hanya untuk bingkai pemanis bahwa manusia adalah mahluk sosial. Rasanya terlalu naif- naifkah?. Perempuan-Pria-hanya mahluk badaniah tepatnya saja-sebatas wadak dan kepentingankah suatu hubungan atau kepercayaan terhadap manusia sebagai subjek?,- atau karena mereka adalah sebagai subjek sehingga nilai suatu kepercayaan hanya sebatas sebuah ego dan kepentingan ...., tidak ada yang tahu, seberapa besar ketulusan mereka terhadap TUHAN yang manusia sembah itu?, ya mereka mencintai, Tuhan-Illah yang selalu mereka dustai, bukankah benar apa yang dikatakan Nietzsche Tuhan sudah mati dibunuh oleh pisau-pisau manusia, ya Tuhan sudah mati, sayang manusia hanya terlalu munafik untuk mengakui argumentasi Nietzsche.

UNTITLE

Hari ini tepatnya 17 januari, umur saya semakin berkurang satu tahun, tahun-tahun dalam kehidupan fana dan getir terus berlalu dan selalu berlinear secara absurd seperti untaian siklus yang tidak terurai ujung dan pangkalnya, semua yang tidak jelas dalam capaian semoga akan tergenggam dalam tangan dan menjadi berguna bagi mereka yang mengasihi dan menyayangi saya, YA dan AMIN.

Lamanya maintanance server BF2

Wah ternyata maintanancenya masih lama ya, aduuuuh, kalo di net biasa saya main di kelapa gading player bf2 ada sekitar 4 orang termasuk saya, soalnya semenjak maintanance tahun lalu semuanya pada pindah game, jadinya agak susah untuk menarik kembali player yang lama, mungkin alasan;
Bisanya hanya warnet besar saja yang menyediakan game BF2, kalau di kelapa gading itu di Flash (tempat biasa saya main) , kemudian tetangganya VW, kemudian DEVIL Net, lalu NEXUS tapi net tersebut sekarang sudah tutup mungkin karena manajemen nya yang buruk padahal NEXUS salah satu warnet yang paling bagus dan banyak player bf yang jago2 yang pernah main disitu;

Karena pacth BF tersebut tidaklah otomatis update, seperti game tetanga yang berbayar, kemungkinan membutuhkan skill tertentu untuk pacthing;

Mungking karena disiplin dari server yang begitu ketat sehingga mungkin tidak ada ruang untuk player untuk melakukan tindakan curang seperti ilegal program misalnya cheat;

Tidak semua orang bisa main BF2, saya saja membutuhkan waktu sekitar 6 bulan untuk menguasai game trough, semudian 1 tahun baru bisa menggunakan helli transport dan helli gunner baru bisa sekarang, sedangkan untuk jet masih gagal menjadi navigator handal;

Terlalu lama untuk naik pangkat, dan senjatanya unlock, mungkin ini salah satu faktor yang menyebabkan player jenuh untuk bermain BF2 secara konsisiten sehingga memutuskan untuk beralih pada game lain atau yang lebih buruk mengambil jalan pintas yaitu dengan cara melakukan tindakan ilegal sebagai mana saya utarakan di atas;

Tidak semua player yang bias main BF2 diserver luar alasnya mungkin mengunakan CD BF2 yang
tidak asli alias bajakan, kemudian biasanya Warnet-warnet besar menggunakan program protection sehingga tidak memungkinkan untuk diinstal progaram lain tanpa seiizin admin( kalau ada yang bisa memberikan saran bagaimana caranya untuk main diserver luar tolong di sharingkan ya)

DI warnet tempat bisa saya main biasanya saya dan teman-teman saya yang masih bertahan dengan BF2 biasanya main BF2 secara LAN atau bermain singel player agar tidak kaku.
Seharusnya Server BF2 tidak usah dipacth karena sebagian player maupun teknisi warnet kurang memahami cara pacting BF2 sehingga membutuhkan bantuan seperti misalnya pendistribusian pacth 1.4-1.5(versi awal sampai terakhir), pertimbangnnya tidak semua warnet mempunya koneksi yang berkecepatan tinggi, hal tersebut juga yang membuat server BF2 menjadi sepi.
Saya rasa cukup sekian argumntasi dari saya.
Terima Kasih

TIDAK ADA YANG MUTLAK SEMUANYA RELATIF, SATU-SATUNYA YANG MUTLAK ADALAH YANG RELATIF ITU SENDIRI

Bunga Rumput

Tahun telah berlalu, mungkin ini hanya pertambatan kehidupan sementara dalam proses hidup. Mungkin pada umumnya manusia sangat menikmati pergantian tahun, apa yang menjadi nilai dari sebuah prosesi pergantian tahun ?, Mungkin hanya sebatas seleberasi seremonial saja atau tepatnya ritual manusia untuk berpaling dari keterasingan, ya mungkin karena ke tidak mampuan manusia dalam melihat objek dalam persepsi yang berbeda.

Mungkin manusia hanya berusaha memalingkan sebuah sisi lain hidup dengan selebarasi tahun baru. Dalam aspek tertentu seharusnya tahun baru dimaknai sebagai sebuah perenungan bahwa semua yang dilakoni manusia hanya sebuah dramaturgi spritual, dan kita sebagai lakon harus bisa memuaskan satu-satunya penonton sekaligus sumber dari hidup manusia yaitu TUHAN yang selalu kita bohongi dan selalu kita maknai sebagai candu dari dari sumber keterasingan manusia.

Setelah manusia terpuaskan dalam lakon dramaturgi monolog manusia akan selalu berkeluh kesah akan kesusahannya akan hari ini dan hari esok, manusia seharusnya tahu bahwa kesusahan hari ini adalah cukup untuk hari ini dan kesusahan hari esok adalah untuk hari esok.

Tendensi manusia selalu berkeluh kesah akan sebuah capaian yang gemilang dan menjadikannya sebagai tolak ukur dari kemampuan EGO manusia dalam mencapai sebuah kegemilangan.

Semua itu adalah sebuah proses dramaturgi yang tidak ada artinya jika tidak dapat memuaskan Sang PENILAI, jika hal tersebut hanya sebuah rutinitas tanpa sebuah ke Ikhlasan dan keluhuran, Sebab bagi Sang Penilai manusia hanya sebagai rumput, "SEBAB SEMUA YANG HIDUP ADALAH SEPERTI RUMPUT DAN SEGALA KEMULIANNNYA SEPERTI BUNGA RUMPUT, MENJADI KERING DAN BUNGA GUGUR".

YA DAN AMIN